中国出版在线（BOOKICP）讯：今年3月，廖一梅编剧、孟京辉导演的话剧《琥珀》在国家大剧院上演，作为大剧院开幕演出季的戏剧场闭幕演出，这是中国“先锋话剧”第一次走进国家大剧院。而在这之前，《琥珀》已经在亚洲7个城市演出了54场，票房高达1500万元。目前，他们将东直门一家电影院改为剧院，廖一梅为它起名叫“蜂巢”，将于6月初开始上演全新排练的《恋爱的犀牛》，并将作为青春常备剧目在此每天上演。因为，“永远都有年轻人，永远都有恋爱的渴求”。

个人简介：

廖一梅，著名新锐编剧，其话剧《恋爱的犀牛》和《琥珀》堪称戏剧史上里程碑式的作品，并与史航合作编剧热门话剧《魔山》和《艳遇》。另有影视剧作品《一曲柔情》、《像鸡毛一样飞》和《生死劫》等，并获多个国际电影节大奖。其小说《悲观主义的花朵》和剧本结集《琥珀恋爱的犀牛》，近日由新星出版社出版发行，其中的《琥珀》剧本尚属首次出版。

廖一梅语录：

关于自己

我自身就带有强迫症，是个特别认死理的人，对看不惯的事情不会掩饰。在我看来，喜欢或者热衷于什么都是自己的事情，有没有爱情在于自己的感受，这和别人对我的态度没关系，我感受世界就是这样的方式。

关于孟京辉

孟京辉这个人是我见过的人里面意志最坚强的。他无论是精神还是身体都很强悍，特别能坚持自己的原则，没有任何东西可以改变他，特别是年轻的时候，就是一个愤青。

关于创作

既然要创作，我就特别希望能凭借它让我找到在天空飞翔的感觉，所以我不会也不喜欢写那些现实的家长里短的故事，它会让我感觉还是在泥地里。

关于演员

我特别重视演员的气质，要是气质不对的人跟这个角色碰在一起，这个角色就会令人不舒服，角色的气质和演员本身的气质起了化学变化才能成为一个吸引你眼球的人。

王朔让她成为专职编剧

廖一梅上大学那年，孟京辉正读研究生，是同校师兄。10年后，他们成为夫妻。

学校里有复杂的戏剧分析课，拿中外剧本一句话一句话分析中间的潜台词。“我是一个好学生，很努力地学了，但是学的这些东西跟我没什么关系。因为那些东西没有刺激到我，跟我的表达有距离。”

廖一梅试着去寻找属于自己的表达方式。当时是1990年前后，戏剧已完全衰败，根本没有人看，说自己是搞戏剧的是一件很可笑的事。

第一个找廖一梅写剧本的人是王朔。当时，王朔开了一家时事文化咨询公司，雄心勃勃地签了很多作家，说要帮所有写字的人做代理。还签了不少年轻的编剧，廖一梅是其中的一个。可惜的是，她给王朔公司写的两个电影剧本，都因为投资和审查出了问题，没拍成。后来王朔的公司也倒闭了。但从那以后，廖一梅成为一名专职编剧。

之后的几年，廖一梅写了几部电影、电视剧本。“我从来不看我写的电视剧。我觉得写那些东西会很限制你的语言，甚至会破坏你的语感。要不是实在没钱，我不想干这个。当时就想把语言当成利剑，能听到它在空气里挥舞摩擦发出的‘啪啪’声，那是无论在电影还是电视剧里都做不到的。”

于是廖一梅的眼睛重新回到话剧舞台上。那时孟京辉在实验话剧中坚持了几年，已小有名气，但戏剧界的情况和他们上大学时没有什么不同。

没什么能阻止“犀牛”诞生

1999年，廖一梅和孟京辉新婚，蜜月后的廖一梅把自己关在屋子里写　《恋爱的犀牛》。

而当时，几乎没有一部戏剧有票房。《恋爱的犀牛》完全靠几个人的坚持才做下来，每个环节都困难重重，开始是投资问题，然后是演员问题，也找不到合适的剧场，好不容易在无人知道的北兵马司小胡同里，找到老青艺剧场。

但廖一梅和孟京辉明白，对他们来说，没什么能阻止这部戏的诞生。最终，孟京辉向一个朋友借了钱，用双肩背包把钱背了回来。两人说好，如果真的挣不到钱，就派廖一梅写一年电视剧还钱。

第一场的观众确实不多，但演到40场时，人就全满了，从剧场一直排到胡同口都是观众，不知从哪儿冒出来那么多。

这是一件出乎意料的事情。《恋爱的犀牛》不仅改变了大家对话剧的看法，也改变了整个行业的状态。而事实上，它却是廖一梅的任性之作，没有情节，虽有故事但不是真实的，舞台空空，背景抽象，演出形式也完全不同。这让观众很惊讶，没想到戏可以这样演。

如今，廖一梅孟京辉夫妇正在重新排练《恋爱的犀牛》，新的演员，新的表现形式，还专门为它新改装了一个剧场。